メディアアートの未来を描く展覧会「Collection - Correction」

アートの未来を考えよう！展覧会「Collection - Correction」

東京・西麻布に位置するアートスペース「WALL_alternative」では、エイベックス・クリエイター・エージェンシーが運営する展覧会、「Collection - Correction」が進行中です。この展覧会は、メディアアートの可能性を見つめ直し、作品が未来へどう引き継がれていくかを問うプログラムです。2026年3月7日までの開催となります。

展覧会のテーマと背景

今回の展覧会は、長年にわたりメディアアートの現場で活躍されている畠中実をゲストキュレーターに迎え、「10年後、100年後にメディアアートをどのように残すことができるのか？」という問いかけからスタートしました。メディアアートはその特性上、作品の寿命が短いことが多く、時に収集に踏み切れないケースも見受けられます。新しい技術や素材の進化に求められる考え方が求められる中、本展はその「持続可能性」について様々な観点から深い議論を展開しています。

展示される作品

本展では、藤田クレアと三原聡一郎の2名のアーティストの作品が展示されています。藤田クレアは、作品が販売後どのように保たれるべきかを考え、販売時に掲示される規定書を通じて作品の持続性を問い直します。一方、三原聡一郎は自らのサウンドアートプロジェクト《moids》シリーズを通じて、作品の伝承方法に取り組みます。社会やテクノロジーの変遷を意識しながら、どのように作品が未来に残るか、貴重な視点を提供しています。

特別プログラムの案内

会期の最終日である3月7日（土）には、特別なクロージングトークプログラムが開催されます。田部井勝彦、中川陽介、そして畠中実が登壇し、「修復と持続」というテーマについて深い議論を交わす予定です。また、このプログラムは要予約・無料で参加できるため、興味のある方はぜひ申し込んでみてください。

異文化の交わりを感じる場所

「WALL_alternative」では、視覚だけでなく聴覚や嗅覚も刺激するような作品が数多く登場します。特に、併設のバーでは「時代を越えて残るメディアアート」をテーマにしたワイン2種を期間限定で楽しむことができます。自然由来のテクスチャや音とともに、芸術を感じる貴重な時間を味わえます。

まとめ

メディアアートは、単なる作品ではなく、時代や技術を映し出す鏡です。本展は単なる鑑賞の場を越え、アートが持つ持続的な意味について考えるきっかけを提供します。東京のナイトカルチャーとの融合を通じてメディアアートの可能性を探る『MEDIA ART CIRCUIT 2026』の一環としての位置付けも、興味深いポイントです。この機会にぜひ、自分自身の創造性を再発見しに、足を運んでみてはいかがでしょうか？